Están indicadas en el orden que creo que es el más adecuado para recordarlas fácilmente:
1. SENCILLEZ (Si la quieres recordar piensa que el número más sencillo es el 1): Esta regla tiene una fórmula matemática: -=+ (menos es más). Los arquitectos dicen que hay que tener la habilidad para que, con menos elementos, se consiga mayor rendimiento expresivo. El barroco (horror al hueco) completaba todas las superficies con filigranas, angelotes, motivos florales... ¿Verdad que en ocasiones esa abundancia de elementos resulta "pringosa"? Una fotografía sencilla es la que tiene los elementos suficientes para ser hermosa, ni más, ni menos.
2. LÍNEAS (El 2 es el número de las líneas curvas y rectas): Aprovecha las líneas que producen los diferentes escenarios para centrar el tema principal y darle la importancia que quieras. La perspectiva nos ayuda a dirigir la mirada, casi de un modo automático, al elemento principal.
3. Regla de los tercios: Dividiendo la superficie a fotografiar, mediante dos líneas verticales y otras dos horizontales, conseguimos unos puntos de intersección imaginarios. Esta regla recomienda incluir en alguno de estos puntos el tema principal. Hay que tener en cuenta la dirección del tema. Ten en cuenta que las fotos también necesitan respirar, darle aire, espacio por el que salir los elementos en movimiento, que tenga vida.
4. Encuadre: Todos los elementos tienen que estar dentro de la foto. No se pueden cortar cabezas y pies, a no ser que seas un indio sioux o un caníbal. No enfoques a la nariz de la gente si haces retratos, pues obtendrás un espacio que no sea especialmente hermoso en la parte superior, y faltará parte del cuerpo. Es preferible sacar de más que de menos... Ya habrá tiempo para recortar lo que sobre en casa. Hacer lo contrario es imposible.
5. Relación Figura/Fondo: Si se solapan los diferentes planos de la fotografía, se produce una confusión que no se sabe dónde están los límites de los elementos. Esta confusión se puede producir tanto por acoplamiento de formas, como de colores. Recomiendo "bailar" al rededor del tema principal, y observar que no existe acoplamiento de planos. Agacharse puede resultar suficiente para conseguir que los planos queden perfectamente nítidos.
En esta fotografía se observa cómo le salen dos cuernecillos...
6. Equilibrio: Hablamos de equilibrio cuando existen los elementos suficientes para conseguir una fotografía hermosa. Una fotografía compensada es cuando los elementos confluyen armoniosamente. Para explicar mejor esta regla no hay más que pensar en las dietas equilibradas: son aquellas que tiene los elementos suficientes para no mermar la salud: minerales, proteínas, hidratos de carbono, grasas... Para conseguir una fotografía equilibrada será necesario incluir los elementos con un orden, que existan claros y sombras, volúmenes y texturas.
MOVIMIENTO
Esta fotografía me sirve para explicar el movimiento en fotografía. Por una parte se pueden observar el primer y segundo planos, compuestos por varias personas que caminan, y que están "movidas"; y el tercer plano, casa, anciana y niños, que se observan con nitidez, al menos no están movidos en el momento de realizar la fotografía. Al ver esta fotografía la vista se dirige en primer lugar a los elementos que están nítidos, es decir la casa, la anciana y los niños, y en segundo lugar los personajes que están en movimiento. De esta manera resaltamos los elementos que nos interesa que tengan protagonismo.
Sobra decir que esta fotografía está realizada con una velocidad lenta. Acuérdate de ajustar el diafragma, que como puedes deducir está más bien cerrado. ¿Verdad?
Sin embargo nos puede interesar incluir elementos movidos, a fin de darle mayor dinamismo, y expresividad a la fotografía:
juancannada@gmail.com
